Jazz-, Pop- und Soul-Gesangsunterricht / Klavierunterricht für Anfänger.

Hallo, Elektro- und Akustikgitarrenunterricht für Anfänger bis Fortgeschrittene. (Auch Ukulelestunden sind möglich, wenn Sie Lust haben.) Wenn jemand darüber nachdenkt, die Gitarrenprüfung abzulegen und sich als Gitarrist auszubilden, kann ich Ihnen dabei helfen. Beliebige Stile, Pop/Rock/Blues/Jazz/Funk/klassische Gitarre usw. Was auch immer Lieder/Riffs/Kompositionen/(16tel Note) Schlagmuster (Leadgitarre/Rhythmusgitarre), Harmonie und Musiktheorie, Solfeggio (akustisch) und so weiter sind. Der Unterricht wird auf Sie zugeschnitten. Es ist keine Gehirnoperation. Es wird eine Menge Spaß machen! Ich kann zu Ihnen nach Hause fahren oder Sie kommen zu mir nach Hause. Außerdem wäre Skype-Unterricht verfügbar. Der Unterricht ist immer für Studenten. Genießen Sie also das Gitarrenspielen und den Gitarrenunterricht, um zum nächsten Level aufzusteigen. Bei weiteren Fragen stehen wir Ihnen gerne zur Verfügung. Vielen Dank für das Lesen und freuen uns auf die Zusammenarbeit mit Ihnen. Sie können es sich nicht leisten, es zu verpassen !! Prost, Ryo

Im Laufe der Jahre habe ich Klavierkenntnisse entwickelt, mit denen ich alle Arten von Kompositionen nach Gehör spielen und Variationen basierend auf der Hauptstruktur eines Stückes improvisieren kann. In diesem Kurs zeige ich Ihnen die praktischen und theoretischen Grundlagen zum Improvisieren sowie zum Erlernen von Stücken am Klavier ohne Notenblätter. Es wird kein "klassischer Musikunterricht" sein, obwohl ich mich auf klassische Musik beziehen und viel über Musiktheorie, Musikgeschichte und Klangphysik sprechen werde. Es wird auch keinen "Lehrplan" haben, auf der Grundlage, dass jede Person unterschiedliche Fähigkeiten braucht, um sie zu verbessern. Es wird eher eine Diskussion/Dialog begleitend zum Klavier sein, in der wir unsere Vorstellungen von Musik erweitern. Was Sie lernen werden: -Wie man Melodien, Akkorde, Lieder spielt. -Verschiedene Akkordformen, Intervalle, Skalen usw. -Grundlegende bis fortgeschrittene Musiktheorie: -Tonhöhe -Modi -Harmonie vs. Melodie -Konsonanz vs. Dissonanz -Akkorde & Akkordfolgen -Rhythmus & Meter -Timbre: Dynamik & Artikulation Ich habe kein Demonstrationsmaterial auf dieser Seite, also können Sie mir schreiben, wenn Sie sich treffen möchten, wo ich Ihnen meine Klavierkünste demonstrieren kann.

Mein Name ist Martin und ich verfüge über 20 Jahre Erfahrung im Unterrichten verschiedener Instrumente und Musikstile für Kinder und Erwachsene. Ich habe in London 15 Jahre lang gearbeitet und unterrichtet, außerdem habe ich gespielt und Aufnahmen gemacht. Gerne unterrichte ich Gitarre (elektrisch und akustisch, verschiedene Stile), Bass, Ukulele und Klavier/Keyboard. Darüber hinaus verfüge ich über umfangreiche Erfahrung mit der Aufnahme von Musik und der Installation von Aufnahme-Setups. Ich spreche fließend Englisch, Luxemburgisch, Deutsch, Dänisch und Französisch.

Der italienische Pianist und Orchesterdirigent, der kürzlich nach Berlin gezogen ist, lebte die letzten 15 Jahre zwischen Italien, Paris und Brüssel Diplome superieur - Klavier- und Kammermusik - Ecole Normale A. Cortot - Pariser Meister - Klavier- und Orchesterdirigieren - Königliches Konservatorium - Brüssel Unterrichtszeugnis - Klavier Gleichbleibende Unterrichtserfahrung vom Anfänger bis zum Profi Biografie Andrea wurde 1980 in Cagliari geboren. Seit 2013 ist er Gründer und künstlerischer Leiter des Carloforte Music Festival. Seit 2013 arbeitet er mit Solisten wie Anna Tifu, Paoletta Marrocu, Enkelejda Shkosa, Eric Silberger, Romeo Scaccia, Fabio Furia und Alice Lestang zusammen. Wurde 2014 von Lorin Maazel eingeladen, als Associate Conductor am Castleton Festival teilzunehmen. Andrea hat bereits in den großen europäischen Konzertsälen wie der Berliner Philharmonie und dem Palais de Beaux Arts in Brüssel gespielt. Er dirigierte die Berliner Camerata, das Orchester Regional de Cannes, die Berliner Sinfonietta, SymphoniaASSAI, das Ensemble Orchestral de Valencia, das Symphonieorchester des Konservatoriums von Cagliari, die Ruse Philharmonic, das Moldavian National Orchestra, das Jenaer Philharmonic Orchestra und die Symphonie Orchester und Chor des Königlichen Konservatoriums von Brüssel. Andrea absolvierte das Conservatorio P. da Palestrina in Cagliari, die Ecole Normale A. Cortot in Paris und das Royal Conservatory in Brüssel mit Bestnoten in Klavier- und Orchesterleitung. Er hatte die Gelegenheit, mit international renommierten Dirigenten wie Lorin Maazel, Ronald Zollman, Jorma Panula, Dominique Rouits, Mikail Jurowsky, Nicolas Pasquet, Giancarlo Andretta, Wolfgang Doerner, Georg Christoph Sandmann und George Pehlivanian zusammenzuarbeiten. Der Preisträger mehrerer internationaler Klavierwettbewerbe erhielt ein fünfjähriges Vollstipendium der Region Autonoma della Sardegna und wird von der Fondazione di Sardegna unterstützt.

Hallo zusammen! Ich bin Beltrán und komme aus Spanien. Da habe ich meinen Bachelor an die Hochschule für Musik abgeschlossen und bin nach Berlin gezogen, um meinem Studium fortzusetzen. Ich spreche Spanisch, Englisch, Französisch und ein bisschen Deutsch; und habe langjährige Erfahrung beim Unterrichten mit Kinder und Erwachsenen. Momentan habe ich kein Klavier zu Hause, deswegen sollte der Unterricht bei Ihnen zu Hause oder beim Pianocenter (Friedrichstraße) stattfinden. Schreiben Sie mir gerne bei jeder Frage! Bis bald!

Hallo allerseits, Mein Musikabenteuer begann mit dem Klavierspielen, als ich 8 Jahre alt war. Als ich 14 war, wurde ich am Staatlichen Konservatorium der Universität Istanbul angenommen und begann, Flöte und Saxophon zu spielen. Nach meinem Abschluss besuchte ich die Abteilung für Musikpädagogik der Marmara-Universität in Istanbul und machte 2016 meinen Abschluss. Im selben Jahr zog ich in die Niederlande, um Jazzmusik zu studieren. Ich habe 2020 meinen Abschluss am Prinz-Claus-Konservatorium gemacht und bin letzten Januar für die Arbeit und mein Masterstudium nach Berlin gezogen. Ich bin in verschiedenen Genres mit unterschiedlichem Setup an vielen verschiedenen Orten in Istanbul und Europa aufgetreten. Ich spiele hauptsächlich zeitgenössische/experimentelle Musik, spiele und unterrichte aber auch gerne Pop, Jazz, Klassik, Blues, Funk, Soul, Latin und Afro-Jazz.

Ich studiere künstlerisch-pädagogische Ausbildung (Profil Instrumentalpädagogik) im Hauptfach Violoncello an der UdK. Ich konnte schon einige Unterrichtserfahrungen sammeln mit Lernenden aller Altersgruppen und beschäftige mich intensiv mit Methodik und Didaktik des Cellospiels. Meine spieltechnischen Einflüsse stammen von renommierten Cellisten und Pädagogen. Zudem habe ich bereits einen Bachelor in bildender Kunst, weshalb ich einen ganzheitlichen Blick auf Aspekte der Interpretation von Musik und auch Improvisation habe.

Hallo! Mein Name ist Alexandra und ich biete hier für euch ganz tolle Kursen an! Wir leben in einer Zeit, in der die Zeit knappt ist, aber man will trotzdem viel schaffen! Meine Kursen sind das beste Lösung für dich! Du hast die Möglichkeit online ein Musikinstrument lernen. Wir können uns auch ganz gemütlich live treffen, bei dir oder bei mir. Seit wann hast du Gedanken ein Musikinstrument zu lernen? Seit gestern, letztes Jahr oder seit 5 Jahren? Steig an! Das ist viel mehr, als Musikinstrument spielen zu können! Probier mal selbst!

Der Unterricht ist mir sehr wichtig; Ich finde es sehr lohnend, einem Schüler Wissen zu vermitteln und ihn musikalisch wachsen zu sehen. In Kursen (sowohl online als auch offline mit Sicherheitsvorkehrungen) konzentriere ich mich auf die individuellen Bedürfnisse jedes Schülers und darauf, sein volles Potenzial beim Spielen von Bassgitarre, Kontrabass, Jazzimprovisation und Komposition auszuschöpfen. Individuelle Unterrichtspläne werden erstellt, um den Zielen des Schülers am besten zu entsprechen. Ich habe 9 Jahre als Pädagogin gearbeitet und Einzelunterricht gegeben sowie beliebte Gruppen-Meisterkurse in Jazz-Performance und -Komposition geleitet. Meine Schüler reichten von absoluten Anfängern bis zu fortgeschrittenen Spielern. ---- Bio: Hayden ist ein klassisch ausgebildeter Bassist, Komponist und Klangkünstler aus Großbritannien, der derzeit in Berlin lebt. Sein Hintergrund in der Jazzimprovisation, sein Interesse am Raum zwischen akustischer und elektronischer Musik und seine Aufmerksamkeit für die Komposition bilden einen Bindeglied in seinen vielfältigen künstlerischen Projekten. Hayden leitet nicht nur das von der Kritik gefeierte Quartett Tether, sondern tritt auch mit seinem elektroakustischen Solo-Projekt auf, arbeitet seit vielen Jahren als Tourmusiker und hat auf zahlreichen Alben aufgenommen. Er arbeitet auch als Sounddesigner für Werbung, Theater und Film. Er hat einen Abschluss in Jazzperformance und Komposition und wurde von einigen der größten lebenden Bassisten der Welt unterrichtet, darunter Drew Gress und Chris Lightcap.

Seit meiner Kindheit studiere ich Musik und Kunst: sang im Chor und Solo, spielte Klavier, malte, studierte Musikgeschichte und Literatur, Solfeggio. Später im College habe ich auch Chorleitung gelernt, Ensemble- und Chorgesangsunterricht genommen, Kulturwissenschaften. Während des letzten Jahres an der Universität hatte ich ein pädagogisches Praktikum an der Universität und an einer privaten Kunstschule (wo ich vor dem Krieg als Musiklehrer gearbeitet habe - Klavier, Gesang). Ich habe es wirklich genossen, mit Studenten zu arbeiten. Sie waren alle unterschiedlich alt (8 - 40 Jahre alt) und hatten ein unterschiedliches Niveau. Aber alle waren sehr interessant und die Arbeit war angenehm. Meine Ausbildung war sehr vielfältig: Meine Kernfächer waren Dirigieren, Chor, Gesang, Klavier. So konnte ich mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen mit einem recht breiten Spektrum an Interessen und Bedürfnissen arbeiten: Einige Schüler brauchten/wollten bestimmte Kompositionen lernen, manchmal Arrangements von Popsongs, einige waren an einer „Einführung“ in die Musik interessiert, Einige wollten ihre in ihrer Kindheit erworbenen Fähigkeiten erneuern und ihre Reise in die Musikwelt fortsetzen. Außerdem bereitete ich Präsentationen vor (die Informationen über kulturelle und historische Hintergründe und musikalische und Charakter-/Kunstanalysen enthielten). So konzentrierte ich mich nach dem Abschluss an der Fakultät für Chorleitung (wodurch ich meine Kenntnisse in vielen wichtigen kompatiblen Zweigen vertiefen konnte) auf das Studium des klassischen Gesangs und des Klaviers, erweiterte meine kulturwissenschaftlichen und analytischen Kenntnisse, übte Solfeggio und Harmonielehre.

Mein Name ist Denise und ich bin eine professionelle Sängerin mit einem Master-Abschluss in Gesang vom Catalonia’s Music College (ESMUC), spezialisiert auf historischen Gesang, Musikwissenschaft und Musikpädagogik. Meine Erfahrung liegt hauptsächlich in der Alten Musik und der Kammermusik, dennoch verfüge ich auch über Erfahrung und Kenntnisse in populären Musikstilen wie lateinamerikanischer Folkmusik, Jazz und Musicals. Als Dozent oder Gesangslehrer habe ich mit verschiedenen akademischen Institutionen und privaten Kunstprojekten zusammengearbeitet, wobei ich mich hauptsächlich auf internationale Studierende oder soziale Integrationsprogramme konzentriert habe. Mein Hauptziel ist es, den Schülern zu helfen, ihre oder seine Stimme zu entdecken, während sie Spaß am Musizieren haben. Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich. Bringen Sie einfach Ihre Begeisterung und Ihre Lieblingsmusik mit. Der Unterricht kann entweder in Englisch, Spanisch, Französisch oder Deutsch erteilt werden. Den Stilen sind keine Grenzen gesetzt. Bringen Sie Ihre Lieblingsmusik mit und ich werde Ihnen eine sichere Umgebung für Ihre persönliche und musikalische Entwicklung bieten. Es wird mir eine Freude sein, Ihnen zuzuhören. Denise PS: Schlagen Sie gerne Ihren Wunschplan vor, da sich mein Zeitplan häufig ändert.

Ich stehe jedem für Unterricht zur Verfügung, der Posaune spielt oder spielen möchte. Dazu gehört auch etwas Hilfe in Theorie und Musikwahrnehmung. Mein Ziel ist es, dem Schüler zu helfen, zu verstehen, wie Musik funktioniert und fließt und wie man Posaune effizient spielt. Wenn dieses Ziel erreicht wird, bin ich glücklicher als jeder andere :) Ich helfe auch gerne bei der Auswahl der Ausrüstung (Posaune, Mundstück) und gebe Tipps zu allen Fragen rund um diesen wunderbaren Beruf! Zurzeit bin ich als Freelancer in Luzern tätig, wo ich auch meinen Master in Performance gemacht habe.

Hallo! Ich bin Natia, eine lebenslange Musikliebhaberin mit einer tiefen Leidenschaft dafür, die transformative Kraft der Musik zu teilen. Meine Reise begann mit einem Bachelor-Abschluss in Musikdarbietung am Staatlichen Konservatorium Tiflis, gefolgt von einem Master-Abschluss an der Zürcher Hochschule der Künste. Im letzten Jahrzehnt hatte ich das Privileg, angehende Musiker zu fördern, nachdem ich bereits mit 16 Jahren mit dem Unterrichten begonnen hatte. Mein Unterrichtsstil ist dynamisch und auf Ihre individuellen Ziele zugeschnitten. Egal, ob Sie sich von der Eleganz klassischer Musik, dem Charme des Jazz oder dem Rhythmus des Pop angezogen fühlen, ich werde Sie auf jedem Schritt des Weges begleiten. Gemeinsam werden wir Ihr Potenzial freisetzen und Ihre Liebe zur Musik in eine lebenslange Fähigkeit verwandeln. Egal, wie viel Erfahrung Sie haben, alles, was Sie brauchen, ist Motivation, Entschlossenheit und ein wenig Zeit zum Üben – ich kümmere mich um den Rest! Lass uns gemeinsam Musik machen und deine Leidenschaft zum Leben erwecken. 🎵

Hallo, ich bin Itay (ausgesprochen E-tay). Ich unterrichte Gitarre und Bass für Schüler ab 15 Jahren – von Anfängern bis fortgeschrittenen Spielern. Mit über 10 Jahren Erfahrung im Unterricht von Musikern und Bands biete ich strukturierte, personalisierte Lektionen, die darauf abzielen, deine Fähigkeiten gezielt zu entwickeln. Mein Hintergrund umfasst: -Ein B.Mus-Abschluss in Jazz und klassischer Komposition -Mehrjährige Bühnen- und Aufnahmeerfahrung in Rock- und Jazz-Fusion-Bands -Produktion lokaler Künstler in Berlin -Die Veröffentlichung mehrerer Alben als Bassist, Gitarrist und Bandleader (Links dazu unten) Schwerpunkte in meinen Lektionen: -Rhythmus & Groove – Verbessere dein Timing und dein Gefühl, ob beim Zusammenspiel mit einer Band oder beim Solieren. -Fretboard Mastery – Lerne, das Griffbrett mit Selbstvertrauen zu beherrschen und aus repetitivem Spiel auszubrechen. -Improvisation & musikalische Ausdruckskraft – Entwickle kreative Phrasierungen und ein tieferes Verständnis der Harmonie. -Gehörbildung & Transkription – Stärke deine Fähigkeit, Musik nach Gehör zu lernen, eines der kraftvollsten Werkzeuge für Fortschritt.

Machen Sie sich bereit, mit meinen Kursen Ihre eigene musikalische Reise in die Hand zu nehmen! Sie haben die Freiheit zu wählen, was Sie studieren möchten, wie Sie lernen möchten und welcher Ansatz am besten zu Ihrem individuellen Stil passt. Gemeinsam erstellen wir einen personalisierten Plan, der Sie Schritt für Schritt zu Ihren festgelegten Zielen führt, mit meiner unerschütterlichen Unterstützung bei jedem Schritt des Weges. Ich bringe Ihnen verschiedene Gesangstechniken bei und helfe Ihnen, Ihre eigene einzigartige Stimme zu entdecken. Keine zwei Sänger sind gleich, also passe ich mich Ihren Bedürfnissen an und biete Ihnen eine persönliche Anleitung, damit Sie Ihre Ziele übertreffen können! Bist du bereit, dein volles Potenzial auszuschöpfen und deinen Gesang auf die nächste Stufe zu heben? Nehmen Sie noch heute an meinen Kursen teil und lassen Sie uns gemeinsam diese aufregende musikalische Reise beginnen! Ich glaube fest daran, dass die Stimme ein allmächtiges Instrument ist. Es wandelt das Unsichtbare in das Sichtbare um; es verwandelt Emotionen in Klänge. Die Stimme unterliegt einer ständigen Evolution. Es ist ein wunderschönes Instrument, das so viele Erweiterungsmöglichkeiten bietet.