Durch die richtige Balance zwischen Anspannung und Entspannung lernen Sie anhand eines speziell für Sie erstellten Lernplans, wie Sie sich auf der Posaune, dem Instrument, das der menschlichen Stimme sehr nahe kommt, musikalisch optimal ausdrücken können. Sie erhalten Atemübungen, Entspannungsübungen sowie Übungen beispielsweise aus dem Koordinationsprogramm für Posaune von Bart van Lier. May bringt Ihnen bei, wie Sie mit Freude und Disziplin Schritt für Schritt vorankommen. Sie verfügt über langjährige internationale Erfahrung als Lehrerin für Posaunenjazz und karibische Musik unter anderem am Conservatorium de Música de Puerto Rico und am Conservatorio de Bellas Artes del Caribe und ist in 28 Ländern aufgetreten. Sie gab ua Workshops zu lateinamerikanischer Musik und Big Band. Die USA, Südafrika, die Karibik und verschiedene Institute und Ensembles in den Niederlanden. Sie lebt abwechselnd in Curaçao, den Niederlanden und Puerto Rico. Ihre CD „Tributo de Tambor y Trombón en Clave de Mujer Boricua“ landete auf Platz 9 der Top 20 der besten Alben Puerto Ricos.

Diese Kurse richten sich an Jungen und Mädchen, die durch Spiele, Lieder, Geschichten und Bodypercussion einen umfassenden Zugang zur Musik erhalten möchten. Dies kann in Begleitung der Eltern oder Erziehungsberechtigten erfolgen. Ziel ist es, eine emotionale Beziehung zur Musik aufzubauen, den individuellen Ausdruck zu fördern und die Grundprinzipien der Musik zu erlernen, die später beim Erlernen eines Instruments nützlich sein werden. Wir werden Rhythmus-, Intonations- und Gehörschulungsaktivitäten durchführen. Wir werden verschiedene Instrumente verwenden und dabei die Instrumente berücksichtigen, über die der Schüler verfügt.

Eines der Hauptziele dieses Kurses ist die Sicherstellung Diese Praxis im digitalen Audio wird durch vertreten vollständig. Dazu gehören Themen wie: Virtuelles Studio (DAW) zusammen mit Tools wie Pro Tools und MIDI-Controllern; Festplattenaufzeichnung und Mehrspurrekorder. Das Ziel dieses Kurses ist es, das Thema Klang in zu erklären einfache Form, in Begriffen, die für beide akzeptabel sind kreative Menschen in der Produktion, darunter Autoren und Dolmetscher und für diejenigen, die sich operativ mit dem befassen Tonmischung und Aufnahme oder mit seinen technischen Aspekten. Erforschung der Gemeinsamkeiten all dieser Gruppen, der Arbeit von jedes kann vom anderen interpretiert werden. Es ist auch Entwickelt für diejenigen, die die Techniken von erkunden möchten Audio, das in abgelegeneren Bereichen entwickelt wurde als ihre eigenen, ob Radio, Musikaufnahme, Fernsehen oder Ton fürs Kino.

Machen Sie sich bereit, mit meinen Kursen Ihre eigene musikalische Reise in die Hand zu nehmen! Sie haben die Freiheit zu wählen, was Sie studieren möchten, wie Sie lernen möchten und welcher Ansatz am besten zu Ihrem individuellen Stil passt. Gemeinsam erstellen wir einen personalisierten Plan, der Sie Schritt für Schritt zu Ihren festgelegten Zielen führt, mit meiner unerschütterlichen Unterstützung bei jedem Schritt des Weges. Ich bringe Ihnen verschiedene Gesangstechniken bei und helfe Ihnen, Ihre eigene einzigartige Stimme zu entdecken. Keine zwei Sänger sind gleich, also passe ich mich Ihren Bedürfnissen an und biete Ihnen eine persönliche Anleitung, damit Sie Ihre Ziele übertreffen können! Bist du bereit, dein volles Potenzial auszuschöpfen und deinen Gesang auf die nächste Stufe zu heben? Nehmen Sie noch heute an meinen Kursen teil und lassen Sie uns gemeinsam diese aufregende musikalische Reise beginnen! Ich glaube fest daran, dass die Stimme ein allmächtiges Instrument ist. Es wandelt das Unsichtbare in das Sichtbare um; es verwandelt Emotionen in Klänge. Die Stimme unterliegt einer ständigen Evolution. Es ist ein wunderschönes Instrument, das so viele Erweiterungsmöglichkeiten bietet.

Während dieses Kurses werden wir einen besonderen Fokus auf Improvisation legen und das Thema von Level 1 & 2 erweitern. Während dieses Kurses wird Davide über das gängigste Vokabular der Bebop-Improvisationsfähigkeiten sprechen: Arpeggios, Scales, Diatonic Approaches, Chromatic Approaches, Double Chromatic , Triple und die effizientesten Methoden, sie als Sänger zu lernen. Das Ziel dieser Workshops ist es, unsere Ohren, das Timing, das Selbstvertrauen und die Führung als Sänger zu verbessern. Mit besonderem Fokus auf Gesangsimprovisation und die Interaktion zwischen Band und Sänger. Dieser Kurs wird durchgeführt, um Ihnen Zugang zu 3 Broschüren über das Vokabular und die Technik der Scat-Improvisation zu geben, die Davide an der Berklee School of Music für die Danilo Perez Foundation Workshops er zäh geschrieben hat.

Embark on a journey of creative piano learning that transcends musical boundaries! This program is designed for individuals passionate about the piano, spanning classical, jazz, pop, and electronic genres. Levels: Beginners: - Basics: Master fundamental piano techniques, reading sheet music, and explore classical, jazz, pop, and electronic genres. - Creative Improvisation: Begin your journey into creative expression with simple improvisational exercises, laying the foundation for your unique style. Intermediate Pianists: - Genre Specialization: Dive deeper into specific genres, enhance improvisational skills, and expand your repertoire. Advanced Pianists: - Advanced Techniques: Perfect complex skills, tackle challenging pieces, and delve into advanced improvisation and composition. All Levels: - Music Theory: Understand the underlying principles of different genres. - Ear Training: Develop your musical ear for improvisation and appreciation. - Performance Skills: Hone your abilities through regular practice and showcase opportunities. Join me on this musical journey, where you'll not only learn to play the piano but also discover the joy of creating your own music. Unleash your creativity and find your unique voice in the world of piano playing!

Hallo, Ich bin aktiver Musiker in Hamburg, Mundharmonika-Spieler mit langjähriger Bühnen- und Studioerfahrung in Deutschland und den USA. Stilrichtung: Blues, Folk, Pop Jazz -diatonische Mundharmonika. Anfänger bis Fortgeschrittene. HARPING IS COOL!

I am a graduate of flute performance and instrumental pedagogy and a certified music physiologist. I have experience teaching in both private as well as public educational system, working with children up to 18 years old. I perform solo, in chamber groups as well as in orchestras - to complement my artistic activity, I research scientifically in the interdisciplinary field of science & medicine in arts. I offer performance preparation for competitions, auditions, concerts with any type of repertoire/ genre - we will work on your individually set artistic, expressive and instrumental goals to reach them together. I base my teachings on the fundaments of performance science, including technics, exercises and tools from music physiology and psychology, to provide you with the most optimal and balanced learning experience. I will teach you how to hold and use the instrument in the most physiologically correct and healthy way, as well as give you all the strategies and methods for optimal, enhanced learning. The scope of my expertise: * working from 0 - learning to play the instrument * working on the repertoire (orchestral excerpts, flute repertoire from baroque to modern, chamber music, solo music) * working on the flutistic basics: posture, embouchure, articulation, support (...) * working on the physiological level: tension release, tension management, strengthening exercises, warm-up, cool-down * working on the psychological level: mental training, mental practice, anxiety management, performance preparation * piccolo * piano accompaniament * playing in duo I teach all the levels - from beginners to students preparing for orchestral auditions. I provide with special materials and scores. Languages: German, English, Polish

Das Verständnis der Musiktheorie ist für die Karriere als Musiker jeglicher Art unerlässlich, da es das Wissen darüber vertieft, wie Musik genau funktioniert. Je mehr man darüber weiß, desto besser kann man Musik hören, aufführen und schreiben. In der reichen Geschichte des Fachs lässt sich ein klares Narrativ der Evolution finden, das zeigt, wie die Musik zu dem Stadium gelangt ist, in dem sie sich heute befindet. All dies lässt sich in der Anwendung der Musiktheorie erkennen und wie sie sich im Laufe der Zeit verändert hat. Das ist meine größte Leidenschaft, und ich würde mein Wissen gerne mit allen Anfängern teilen, die ihre musikalischen Kompetenzen weiterentwickeln/festigen möchten, oder mit Fortgeschrittenen, die sich auf einen bestimmten Aspekt der Klassik oder des Jazz konzentrieren und wirklich verstehen möchten, wie es funktioniert. Als Einleitung zu mir selbst: Ich habe einige Jahre in verschiedenen Ländern an verschiedenen Institutionen Musiktheorie und Komposition studiert (Privatunterricht in Düsseldorf, kurzzeitig am Berklee College of Music in Boston und derzeit an der University of Music and Performing Arts in Wien) und habe Erfahrung im Nachhilfe-/Unterrichtswesen, seit ich in der Schule Freunden von mir Nachhilfe in Mathematik, Geschichte und Biologie gegeben habe. Ich denke gerne, dass meine Fähigkeit zu unterrichten von meinen Eltern stammt, die beide Lehrer sind und deren Leidenschaft, anderen beim Lernen zu helfen, mich definitiv beeinflusst hat! Ich habe Erfahrung im Unterrichten von Kindern, wobei ich während meiner Schulzeit vielen jüngeren Schülern beim Musizieren geholfen habe, was bedeutet, dass ich weiß, wie ich das Lernen für fast jeden zu einem unterhaltsamen Prozess machen kann. Musik und Unterrichten sind zwei meiner größten Leidenschaften, und mir wurde gesagt, dass man das schon beim Kennenlernen deutlich merkt, denn meine Begeisterung ist sehr ansteckend. Ich garantiere, dass jeder Schüler seinen ganz eigenen Unterrichtsplan erhält, der genau darauf zugeschnitten ist, was der Schüler lernen möchte oder muss und was meiner Meinung nach der beste Weg ist, dies zu lernen. Der Unterricht könnte folgende Kategorien abdecken: - Erlernen der Musiknotation in all ihren Formen und des Lesens von Partituren für Soloinstrumente bis hin zu extrem großen Ensembles (Erlernen der Fähigkeiten der Instrumentierung und des Arrangierens) - Musikgeschichte und Analyse von Werken namhafter Komponisten aus allen Epochen der Klassik und des Jazz - Grundlagen der Musiktheorie, die wahrscheinlich bei jedem Musiktheorietest auftauchen, z. B. vierstimmiger Satz, Generalbass, jede Form von Kadenz, Schreiben traditioneller Melodien und Gegenmelodien - Kompositionstechniken, die im Laufe der Geschichte verwendet wurden, und wie man die Musik der Vergangenheit nutzen kann, um die Musik der Zukunft zu beeinflussen. Der Unterrichtsplan wird ebenfalls angepasst, um sicherzustellen, dass das Lernen in einem Tempo erfolgt, das mit dem Schüler harmoniert. In jeder der oben genannten Kategorien können für den Schüler regelmäßig Tests geplant werden, um sicherzustellen, dass der Schüler vollständig versteht, was gelehrt wird. Musik ist eines der großartigsten Dinge der Welt, und ich kann mit Sicherheit sagen, dass ich es unglaublich ernst nehme, anderen dabei helfen zu können, all die erstaunlichen Aspekte der Musik zu erlernen. Ich werde dafür sorgen, dass Sie nach einer, zehn oder zwanzig Lektionen mehr wissen als zuvor.

Klavier ist ein unglaubliches Instrument zum Erlernen – es vermittelt Ihnen ein umfassendes Musikverständnis, entwickelt Hörfähigkeiten, große Geschicklichkeit, erhöht die Konzentration und vieles mehr. Ich bin auf Jazzklavier spezialisiert, unterrichte aber alle Musikstile entsprechend den Bedürfnissen und Wünschen des Schülers. Während des Unterrichts lernen wir Musik und Lieder, Technik, Harmonie, Gehörbildung, Theorie und Rhythmus – alle Themen der Musik können durch das Klavier behandelt werden!

Ich bin Klarinettistin jugoslawisch-indischer Herkunft, habe an der Universität Mozarteum (Österreich) studiert und trete derzeit als klassischer Musiker sowie in der Weltmusik- und Jazzszene auf. (Barcelona Gipsy Klezmer Orchester, Nomadenprojekt, Estación del Este, Ars Vulgaris, Transit Trio). Leidenschaftlich engagiert, um professionelle Musiker sowie Anfänger, klassische Musiker oder diejenigen zu unterrichten, die sich für Klezmer, Jazz, Zigeunerjazz, Weltmusik (orientalische Musik) und brasilianisches Choro interessieren. Erfinder einer universellen Methode für verschiedene Aspekte, Persönlichkeiten und Stile des Klarinettenspiels. Durch Improvisation und Frassing, Ornamentik in verschiedenen Stilen, Atemtechniken, Grundlagen, Musiksprache. Lernen ohne Stress und auf die für den Schüler angenehmste Weise. Als Solist und Orchestermusiker auftreten (Orquesta Sinfónica de Barcelona, Orchester di Roma, Salzburger Kammersolisten, Verbier UBS Orchestra, ... mit Zubin Mehta, Charles Dutoit, Esa-Pekka Salonen, Mikhaïl Pletnev, John Adams und Sir Andrew Davis unter anderen) ********************************** ENGLISCH: Ich bin ein Klarinettenspieler serbisch-indischer Herkunft, der an der Universität Mozarteum studiert hat und als klassischer Welt- und Jazzmusiker tätig ist (Barcelona Gipsy Klezmer Orchester, Nomadenprojekt, Estación del Este, Ars Vulgaris, Transit Trio). Aktiv als Solist und Orchestermusiker (Barcelona Symphony Orchestra, Orchestra di Roma, Salzburger Kammersolisten, Verbier UBS Orchestra, ... mit Zubin Mehta, Charles Dutoit, Esa-Pekka Salonen, Mikhaïl Pletnev, John Adams und Sir Andrew Davis , unter anderen) Leidenschaftlich dem Unterrichten von professionellen Musikern oder Anfängern, klassischen Musikern oder denjenigen, die sich am meisten für Klezmer, Jazz, Zigeunerjazz, Weltmusik (orientalische Musik) und brasilianisches Choro interessieren. Schöpfer der "The Broader View" -Methode, einem umfassenden Ansatz, um alle Facetten der Klarinette zu nutzen. Improvisation und Ornamentik in verschiedenen Stilen, Atmung, Grundlagen, musikalische Sprache, stressfreies Lernen und komfortabler für den Schüler. ********************************* ITALIENISCH: Ich bin eine Klarinettistin jugoslawisch-indischer Herkunft, ein Diplom von all'Università Mozarteum, attivo come musicista classico, Welt- und Jazzmusik (Barcelona Gipsy Klezmer Orchester, Nomadenprojekt, Estación del Este, Ars Vulgaris, Transit Trio). Attivo come soloista e professionista d'orchestra (Barcelona Symphony Orchestra, Orchestra di Roma, Salzburger Kammersolisten, Verbier UBS Orchestra, esibizioni mit Zubin Mehta, Charles Dutoit, Esa-Pekka Salonen, Mikhaïl Pletnev, John Adams und Sir Andrew Davis per citarne alcuni) Leidenschaftlich gewidmet all'insegnamento per musicisti professionali oder principianti, musicisti classici oder quelli piú interessati nel klezmer, Jazz, Zigeunerjazz, musica del mondo (musica orientale), choro brasiliano. Schöpfer der Methode "The Broader View", eine breite Annäherung für Ihre Wertschätzung des Charakters und des Charakters der Klarinette. Improvvisazione e ornamentazione in diversi stili, la Atmung, i Fondamenti, Linguaggio Musicale. Imparare Senza Stress in der Mode più bequem für l'allievo. **************************************** DEUTSCH Ich bin Klarinettist serbisch-indischer Herkunft. Ich habe ein der Universität Mozarteum Entscheidungen und bin als klassischer Welt- und Jazzmusiker Rechte (Barcelona Gipsy Klezmer Orchester, Nomadenprojekt, Estación del Este, Ars Vulgaris, Transit Trio). Gleiches bin ich als Solist und Orchestermusiker (Barcelona Symphony Orchestra, Orchester di Roma, Salzburger Kammersolisten, Verbier UBS Orchester, ... unter Personen mit Zubin Mehta, Charles Dutoit, Esa-Pekka Salonen, Mikhaïl Pletnev, John Adams und Sir Andrew Davis ) Meine Leidenschaft ist das Unterrichten von Interessen Musikern oder Anfängern, Klassische Musikern oder Beruhigen, die sich am größten für Klezmer, Jazz, Zigeunerjazz, Weltmusik (orientalische Musik) und den brasilianischen gemeinsamen Chor. Als Gründer der "The Broader View" -Methode. Improvisation und Ornamentik in verschiedenen Stilen, Atmung, Grundlagen, musikalische Sprache, Stressfreies Lernen und Komfort für die Schüler sind wichtige Eigenschaften in meinem Unterricht. Vorbereitung auf Aufnahmeprüfungen (Konservatorium, Universität, Jugendorchester) Unterricht mit einer Methodik, sterben und sterben Interessen Interessen und Perspektiven eines Schülers unterscheiden ist. Improvisation - Notenschrift - Harmonie Künstlerischer Ausdruck - Klangentwicklung - Instrumentaltechnik - Repertoire - Interessen Entspannung - Alexander-Technik. Genres: * Klassische und politische Musik, Kammermusik * Klezmer- und Balkanmusik mit orientalischer und balkanischer Improvisation * Improvisationstechniken für Jazz, Jazz Manouche (Gipsy Jazz, Gispsy Swing) * Musiktheorie, Harmonie, Solfeggio und Musiksprache Interessen den Interessen und Motivationen des Schülers. .

Hallo, mein Name ist Tin und ich unterrichte Kontrabass, E-Bass und Musiktheorie. Ich habe einen Master in Jazz Kontrabass und E-Bass auf der Kunstuniversität Graz abgeschlossen und spezialisiere mich auf populäre Musik, Jazz und Improvisation.
 Bei meiner Unterrichtsmethode verfolge ich gerne die Fortschritte jedes einzelnen Schülers mit einer persönlichen Übungstabelle und einem Arbeitsplan. 

Dazu verwende ich gerne Übungs-Apps, Bücher und verschiedene Tools für das Weiterentwickeln der individuellen Musikalität. 
 Ich unterrichte sowohl komplette Anfänger als auch solche, die bereits über fundiertes musikalisches Kenntnis verfügen, in Bereichen wie Jazz,
Grundlagen des klassischen Kontrabasses,
Funk und RnB, Rock und Indie, aber auch Musiktheorie, Jazztheorie und Jazzharmonie. Ich unterrichte in Wien, aber auch online. Die Dauer des Unterrichts ist flexibel. Ich freue mich auf Ihren Anruf!

Kann ich sagen, dass ich auf der Suche nach einem Akkordeonspiel oder einem Akkordeonspiel bin? Es hat nichts mit dem zu tun, was ich an Musik ausgeben muss. Selbst als ich einen großen Druck auf die Agenda hatte, musste mir die Musik dabei helfen, Kreativität, Leidenschaft und Professionalität zu entwickeln. Was mir wichtig ist und was ich kenne: ⭐ Exklusiver Zugang zu meiner Akkordeon-Community. ⭐ Technik, um Sie virtuos zu machen. ⭐ Ein vielfältiges Repertoire für alle Spieler (basiert auf klassischer Musik, aber wir können es Ihrem Geschmack näherbringen). ⭐ Musiktheorie zum Repertoire hinzugefügt. ⭐ Lernen Sie Strategien kennen, um noch mehr zu lernen. ⭐ Doelen stellen. ⭐ Studienschemata: effiziente und produktive Arbeit. ⭐ Prestaties: Wie ich aus der Mitte der Musik höre. ⭐ Arbeitsschemata, Studienpläne, Aufgaben: Ich leide in der Praxis. ⭐ Alternative Materialien: Lesbennamen, Arbeitsblätter, Videos, Musikvideos und Bücher. Wie ben ik? Mein Name ist Nikola. Ich spiele Akkordeon seit 5 Jahren oder 20+ Jahren. Im Jahr 2020 wurde ich erfolgreich als Dozent für Akkordeon am ArtEZ-Konservatorium in Zwolle ausgebildet. 2 Tage später wurde der niederländische Akkordeonwettbewerb NOVAM in Amstelveen gewonnen. Ich habe Konzerte gegeben, aber auch in der Zukunft, weil ich hier nicht alle Möglichkeiten habe. 100% Garantie! Meine erste Priorität ist die Sicherheit. Es wurde festgestellt, dass es sich um 100 % meiner Qualität handelt. Als ich die Wahrheit gesagt habe, habe ich mich nicht darum gekümmert, dass wir uns um die Gesundheit gekümmert haben, und das ist ein vollwertiges Unternehmen! Die Genres, die ich als Experte gefunden habe, sind: 👉 Barokmuziek 👉 Klassische Musik 👉 Südamerikanische Musik (Tango, Milonga…) 👉 Popmusik (Musik aus Filmen) 👉 Musette (Französische Musik) 👉 Klezmer (Jiddische Musik) 👉 Hedendaagse klassische Musik 👉 Traditionelle Balkanmusik Neem Kontakt traf mich zu Beginn unserer Reise, wir mussten zuerst die Planung planen. Ich komme zu dem Schluss, dass ich dich treffen werde!

Als erfahrener und leidenschaftlicher Musiker seit meinem 15. Lebensjahr gab ich meinen ersten Unterricht vor mehr als 10 Jahren. Ich bin ein ausgezeichneter Pädagoge und passe mich dem Niveau des Schülers an, sei es in Bezug auf die technische Beherrschung des Instruments, die Fähigkeit, Noten (oder Tabulaturen) zu lesen, sowie das Verständnis der Musiktheorie und der Theorie. Ich stelle mich in den Dienst des Schülers, seines Niveaus, seines Geschmacks und seiner musikalischen Projekte. Ich verfüge über fundierte Kenntnisse in Musiktheorie, insbesondere im Jazz, und über langjährige Erfahrung im Zusammenspiel (Jazz, Rock und Progressive Metal). So kann ich dem Schüler die theoretischen Elemente vermitteln, die er benötigt, um sich sein Instrument in seinem eigenen Tempo vollständig anzueignen und in der Lage zu sein, in einer Gruppe zu spielen, Basslinien zu erfinden, zu improvisieren und Stücke zu komponieren. Der Bass ist das wichtigste Instrument in einem musikalischen Ensemble, egal ob im Jazz, Rock, Blues, Funk, Metal oder Pop. Sie ist der Maßstab für alle anderen Musiker, sie definiert sowohl Rhythmus als auch Harmonie und bringt die Körper der Zuhörer buchstäblich zum Schwingen. 4-, 5- oder 6-saitiger E-Bass

Hallo, ich bin ein diplomierter klassischer Konzertpianist und Jazzpianist mit über 20 Jahren Unterrichtserfahrung an Hochschulen und Musikakademien. Mein Unterrichtskonzept basiert auf einem individuellen Ansatz, der die Fähigkeiten und Vorkenntnisse der Schüler berücksichtigt. Ich biete professionellen Online-Unterricht in den folgenden Bereichen an: Klavier, Jazz, Improvisation, Arrangement, Komposition und Gehörbildung. Sowie Vorbereitung auf Aufnahmeprüfungen an Musik-Hochschulen und Nachhilfestunden für Studenten. Für optimale Ergebnisse verwende ich spezielle Computer-Software. L.G. Dias